大景堂

◎松本清張《砂之器》的小說與電影

在年年大量產出的東洋推理片中,1974年野村芳太郎版《砂之器》,毋庸置疑---絕對是其中最出色的一部;不僅格局宏大/有史詩般的氣派.
涵蓋的意旨與情感浸染的力度也遠遠超越尋常的推理電影----無怪乎,日本電影旬報 (キネマ旬報)將之納為20世紀最佳一百部日本片之二十六位.
松竹映畫更視之為該廠成立百年來的第一驕人之作了.

此電影之所以如此深入人心/歷久彌新,當然得先歸功於松本清張的原著.
松本乃東洋社會派推理小說的一代巨擘(封他武林盟主也說得通).
他出身貧困,一路由學徒掙扎上爬,最後憑其操持印刷工的餘暇苦學,終自修成當代學識最淵博的一代文豪.
故而他對掙扎於底層的弱勢族群特表同情,更深信犯罪之起必有其背後的底蘊....
即此之故,他的小說與其說是在敘述某種罪行的發生經過;倒不如說這一路儘在探討其動機之起/犯罪之因.....
也就是說,松本小說獨步東瀛的勝處,即在對罪犯心理鋪陳之歷歷如繪,而佈構罪行背景架構之嚴絲密縫令其可信度無懈可擊)的這特質
更可說是東洋大家中前無古人後無來者了.

《砂之器》小說結構緊密, 人物龐雜, 牽涉的時地橫跨日本本州兩端/長達數十年, 本來概屬高難度的終極任務.
但由於松竹傾全廠之力大肆運作,更抱著將之拍為扛鼎之作的決心網羅了一個編導演跡近空前的黃金陣容.
尤其坐鎮籌劃核心的橋本忍掌握製片與編劇全權猶不足----更找來了以柔情見長的山田洋次聯手,兩人一剛一柔/巧工打造了一本精鍊已極的完美劇本,
可說乃令全片未拍即已先立不敗之地的關鍵.
劇本之最巧妙處,當屬更動了小說由老警官主述之設計,改由音樂主導,由場面調度來契合多重時空以推動故事之進展.
而兇手之身份由前衛電子音樂家改為兼作曲與鋼琴兩者之長的指揮家更是神來一筆.
影片後段尤其精采-----隨著警方的逐步追索/謎團漸掀....而此片主題曲的《宿命》交響曲也一節節奏出高潮,
將故事的宿命感與悲劇性催至極高點.....
(說實話,看完全片而無動容者幾稀....).


小說是由東京國鐵調度場發現的毀容棄屍案開展序幕.
命案現場遍尋不著案子蛛絲馬跡，但警方查出受害人曾於當晚與一名男子至附近酒吧對談.
女侍側聽到兩人提到「龜田」一語，為此刑警四處奔尋名喚龜田之關係人，但一無所獲。
在被害人是誰？為何被殺？一團迷霧猶未散去之際，連環謀殺案卻接踵而至----似乎不相干的前衛劇團辨事員成瀨利惠子、演員宮田、吧女三浦惠美子一連串死於非命。

承辦刑警憑其直覺聯想這一串歹事有著密不可分的關係，遂下了番死功夫/奔波本州兩端終於查出真兇。

兇手,出乎意料地,竟是叱吒美日音樂圈/更高攀巨室千金的頂尖指揮家和賀英良.
他雖躋身東京上流層,儼若名流雅士,但真實出身卻是於戰前隨罹麻瘋的父親浪跡天涯的小乞兒;後趁大阪轟炸而篡改戶籍的冒名者----有個難以告人的陰霾過往...
而他,年方五六歲就飽嘗遭社會離棄/乞討求生的千般風霜淒楚....因而性格扭曲/認定他的人生註定了絕無幸福的宿命枷鎖,活著的目的就是不擇手段地掙扎上爬.
於是乎,當他感應到其陰暗的過往有遭人掀開之危時,某種獸性本能便起而自保---便忿然殺害了偶然認出其身份的昔日恩人!